sábado, 26 de diciembre de 2009
martes, 22 de diciembre de 2009
ENCUESTA CINEMATOGRAFICA 2009
Hola a todos!
Por cuarto año consecutivo, armamos la encuesta sobre Lo Mejor del Año.
Voten, voten y no dejen de votar!
Los resultados se darán a conocer a fin de año...
MEJOR PELICULA
GRAN TORINO, DE CLINT EASTWOOD
DEFIANCE, DE EDWARD ZWYCK
SECTOR 9, DE NEILL BLOMKAMP
EL SECRETO DE SUS OJOS, DE JUAN JOSE CAMPANELLA
BASTARDOS SIN GLORIA, DE QUENTIN TARANTINO
UP, DE BOB PETERSEN Y PETE DOCTER
WATCHMEN, DE ZACK SNYDER
500 DÍAS CON ELLA, DE MARC WEBB
QUÉ PASÓ AYER?, DE TODD PHILLIPS
CRIATURA DE LA NOCHE , DE THOMAS ALFREDSON
MEJOR DIRECTOR
MAR WEBB (500 DIAS CON ELLA)
CLINT EASTWOOD (GRAN TORINO)
NEILL BLOMKAMP (SECTOR 9)
JUAN JOSE CAMPANELLA (EL SECRETO DE SUS OJOS)
QUENTIN TARANTINO (BASTARDOS SIN GLORIA / DEATH PROOF)
BOB PETERSEN Y PETE DOCTER (UP)
ZACK SNYDER (WATCHMEN)
TODD PHILLIPS (QUÉ PASÓ AYER?)
THOMAS ALFREDSON (CRIATURA DE LA NOCHE )
J. J. ABRAMS (STAR TREK)
MEJOR ACTOR
BRAD PITT (EL CURIOSO CASO DE BENJAMIN BUTTON / BASTARDOS SIN GLORIA)
CLINT EASTWOOD (GRAN TORINO)
PHILLIP SEYMOUR HOFFMAN ( LA DUDA )
RICARDO DARIN (EL SECRETO DE SUS OJOS)
SEAN PENN (MILK)
LEONARDO DI CAPRIO (REVOLUTIONARY ROAD)
RALPH FIENNES (THE READER)
SHARLTO COPLEY (SECTOR 9)
MEJOR ACTOR DE REPARTO
TOM WILKINSON (DUPLICIDAD / OPERACIÓN VALKYRIA)
PAUL GIAMATTI (DUPLICIDAD)
GUILLERMO FRANCELLA (EL SECRETO DE SUS OJOS)
PIERRE RICHARD ( LA CANCION DE PARIS)
CHRISTOPHER WALTZ (BASTARDOS SIN GLORIA)
JAVIER BARDEM (VICKY CRISTINA BARCELONA)
JACKYE EARLY HEALY (WATCHMEN - RORSCHACH)
JEFFREY DEAN MORGAN (WATCHMEN – COMEDIANTE)
MEJOR ACTRIZ
ZOOEY DESCHANEL (500 DIAS CON ELLA)
CATE BLANCHET (EL CURIOSO CASO DE BENJAMIN BUTTON)
AMY ADAMS ( LA DUDA )
MERYL STREEP ( LA DUDA )
SOLEDAD VILLAMIL (EL SECRETO DE SUS OJOS)
SALLY HAWKINGS (HAPPY GO LUCKY)
KATE WINSLET (REVOLUTIONARY ROAD / THE READER)
KRISTIN SCOTT THOMAS (HACE MUCHO QUE TE QUIERO)
MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
DIANE KRUGER (BASTARDOS SIN GLORIA)
EMILY WATSON (LUCIERNAGAS EN EL JARDIN)
MARION COTILLARD (PUBLIC ENEMIES)
PENELOPE CRUZ (VICKY CRISTINA BARCELONA)
GINNIFER GOODWYN (SIMPLEMENTE NO TE QUIERE)
ISABELLE FUHRMAN ( LA HUÉRFANA )
MEJOR PELICULA EUROPEA
LA OLA, DE DENNIS GANSEL
ENTRE LOS MUROS, DE LAURENT CANTET
LA CANCION DE PARIS, DE CHRISTOPHE BARRATIER
FLAME AND CITRON, DE OLE CHRISTIAN MADSEN
GIORNI E NUVOLE, DE SILVIO SOLDINI
EL SILENCIO DE LORNA, DE LOS HERMANOS DARDENNE
HACE MUCHO QUE TE QUIERO, DE PHILLIPE CLAUDEL
M73: LA ÚLTIMA MISIÓN, DE OLIVER MARCHAL
MEJOR PELICULA DE ANIMACION
UP
LA ERA DEL HIELO III
MADAGASCAR II
BOGGIE EL ACEITOSO
LLUVIA DE HAMBURGUESAS
CORALINE
MEJOR PELICULA DE CIENCIA FICCION Y SUPERHEROES
SECTOR 9
WATCHMEN
WOLVERINE
TRANSFORMERS II
STAR TREK
MEJOR PELICULA DE TERROR
DEJAME ENTRAR
ACTIVIDAD PARANORMAL
DESTINO FINAL 3D
EL JUEGO DEL MIEDO VI
ARRASTRAME AL INFIERNO
REC 2
LA HUERFANA
DEATH PROOF
SANGRIENTO SAN VALENTIN
MEJOR PELICULA ARGENTINA
EL ULTIMO APLAUSO
EL SECRETO DE SUS OJOS
LAS VIUDAS DE LOS JUEVES
EL NIÑO PEZ
MUNDO ALAS
PEOR PELICULA
SLUMDOG MILLONAIRE
THE DAY THE EARTH STOOD STILL
THE SPIRIT
TERMINATOR IV
2012
LOS FANTASMAS DE MI EX
G.I.JOE
LA MAS ESPERADA DEL 2010
TOY STORY III
THE HOBITT
SIN CITY II
SHERLOCK HOLMES
IRON MAN II
THE LAST AIRBENDER
WOLF MAN
TRON LEGACY
AVATAR
LA MAS ESPERADA DEL 2011
BATMAN III
X MEN ORIGINS: MAGNETO
X MEN: FIRST CLASS
RIN TIN TIN
ROBOCOP
Por cuarto año consecutivo, armamos la encuesta sobre Lo Mejor del Año.
Voten, voten y no dejen de votar!
Los resultados se darán a conocer a fin de año...
MEJOR PELICULA
GRAN TORINO, DE CLINT EASTWOOD
DEFIANCE, DE EDWARD ZWYCK
SECTOR 9, DE NEILL BLOMKAMP
EL SECRETO DE SUS OJOS, DE JUAN JOSE CAMPANELLA
BASTARDOS SIN GLORIA, DE QUENTIN TARANTINO
UP, DE BOB PETERSEN Y PETE DOCTER
WATCHMEN, DE ZACK SNYDER
500 DÍAS CON ELLA, DE MARC WEBB
QUÉ PASÓ AYER?, DE TODD PHILLIPS
CRIATURA DE LA NOCHE , DE THOMAS ALFREDSON
MEJOR DIRECTOR
MAR WEBB (500 DIAS CON ELLA)
CLINT EASTWOOD (GRAN TORINO)
NEILL BLOMKAMP (SECTOR 9)
JUAN JOSE CAMPANELLA (EL SECRETO DE SUS OJOS)
QUENTIN TARANTINO (BASTARDOS SIN GLORIA / DEATH PROOF)
BOB PETERSEN Y PETE DOCTER (UP)
ZACK SNYDER (WATCHMEN)
TODD PHILLIPS (QUÉ PASÓ AYER?)
THOMAS ALFREDSON (CRIATURA DE LA NOCHE )
J. J. ABRAMS (STAR TREK)
MEJOR ACTOR
BRAD PITT (EL CURIOSO CASO DE BENJAMIN BUTTON / BASTARDOS SIN GLORIA)
CLINT EASTWOOD (GRAN TORINO)
PHILLIP SEYMOUR HOFFMAN ( LA DUDA )
RICARDO DARIN (EL SECRETO DE SUS OJOS)
SEAN PENN (MILK)
LEONARDO DI CAPRIO (REVOLUTIONARY ROAD)
RALPH FIENNES (THE READER)
SHARLTO COPLEY (SECTOR 9)
MEJOR ACTOR DE REPARTO
TOM WILKINSON (DUPLICIDAD / OPERACIÓN VALKYRIA)
PAUL GIAMATTI (DUPLICIDAD)
GUILLERMO FRANCELLA (EL SECRETO DE SUS OJOS)
PIERRE RICHARD ( LA CANCION DE PARIS)
CHRISTOPHER WALTZ (BASTARDOS SIN GLORIA)
JAVIER BARDEM (VICKY CRISTINA BARCELONA)
JACKYE EARLY HEALY (WATCHMEN - RORSCHACH)
JEFFREY DEAN MORGAN (WATCHMEN – COMEDIANTE)
MEJOR ACTRIZ
ZOOEY DESCHANEL (500 DIAS CON ELLA)
CATE BLANCHET (EL CURIOSO CASO DE BENJAMIN BUTTON)
AMY ADAMS ( LA DUDA )
MERYL STREEP ( LA DUDA )
SOLEDAD VILLAMIL (EL SECRETO DE SUS OJOS)
SALLY HAWKINGS (HAPPY GO LUCKY)
KATE WINSLET (REVOLUTIONARY ROAD / THE READER)
KRISTIN SCOTT THOMAS (HACE MUCHO QUE TE QUIERO)
MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
DIANE KRUGER (BASTARDOS SIN GLORIA)
EMILY WATSON (LUCIERNAGAS EN EL JARDIN)
MARION COTILLARD (PUBLIC ENEMIES)
PENELOPE CRUZ (VICKY CRISTINA BARCELONA)
GINNIFER GOODWYN (SIMPLEMENTE NO TE QUIERE)
ISABELLE FUHRMAN ( LA HUÉRFANA )
MEJOR PELICULA EUROPEA
LA OLA, DE DENNIS GANSEL
ENTRE LOS MUROS, DE LAURENT CANTET
LA CANCION DE PARIS, DE CHRISTOPHE BARRATIER
FLAME AND CITRON, DE OLE CHRISTIAN MADSEN
GIORNI E NUVOLE, DE SILVIO SOLDINI
EL SILENCIO DE LORNA, DE LOS HERMANOS DARDENNE
HACE MUCHO QUE TE QUIERO, DE PHILLIPE CLAUDEL
M73: LA ÚLTIMA MISIÓN, DE OLIVER MARCHAL
MEJOR PELICULA DE ANIMACION
UP
LA ERA DEL HIELO III
MADAGASCAR II
BOGGIE EL ACEITOSO
LLUVIA DE HAMBURGUESAS
CORALINE
MEJOR PELICULA DE CIENCIA FICCION Y SUPERHEROES
SECTOR 9
WATCHMEN
WOLVERINE
TRANSFORMERS II
STAR TREK
MEJOR PELICULA DE TERROR
DEJAME ENTRAR
ACTIVIDAD PARANORMAL
DESTINO FINAL 3D
EL JUEGO DEL MIEDO VI
ARRASTRAME AL INFIERNO
REC 2
LA HUERFANA
DEATH PROOF
SANGRIENTO SAN VALENTIN
MEJOR PELICULA ARGENTINA
EL ULTIMO APLAUSO
EL SECRETO DE SUS OJOS
LAS VIUDAS DE LOS JUEVES
EL NIÑO PEZ
MUNDO ALAS
PEOR PELICULA
SLUMDOG MILLONAIRE
THE DAY THE EARTH STOOD STILL
THE SPIRIT
TERMINATOR IV
2012
LOS FANTASMAS DE MI EX
G.I.JOE
LA MAS ESPERADA DEL 2010
TOY STORY III
THE HOBITT
SIN CITY II
SHERLOCK HOLMES
IRON MAN II
THE LAST AIRBENDER
WOLF MAN
TRON LEGACY
AVATAR
LA MAS ESPERADA DEL 2011
BATMAN III
X MEN ORIGINS: MAGNETO
X MEN: FIRST CLASS
RIN TIN TIN
ROBOCOP
PAPA NOEL VS. BATMAN
EL OTRO LADO DE LA NAVIDAD: PAPA NOEL REPARTE BOMBAS NUCLEARES EN EL MICROCENTRO
En el marco de la Marcha Mundial por la Paz y la No-violencia, la Vanguardia Humanista, frente de acción de La comunidad para el desarrollo humano, organismo del Movimiento Humanista, realizara una parodia bizarra de la navidad y la situación de peligro nuclear.
Para esto tomara al símbolo de la navidad, Papa Noel. El mismo no estará repartiendo regalos clásicos, sino que entregara bombas nucleares. En ese momento Batman, el enmascarado de Ciudad Gótica estará adhiriendo a la Marcha Mundial y se encontrara con el malvado Papa Noel.
Para saber que pasara en el mítico encuentro entre el héroe de la navidad y el superhéroe hay que asistir a la esquina de Florida y Viamonte, en el centro de la ciudad de Buenos Aires, el Jueves 24 de Diciembre a las 17 HS.
lunes, 21 de diciembre de 2009
ETHERNAUTE
Aquí, para los interesados, mas info sobre esta rara serialización de EL ETERNAUTA, mejor conocido en aquellos pagos como ETHERNAUTE:
(*) Listado de episodios, con fechas y numeros de la publicación. Incluido los nombres que les inventaron a cada episodio:
http://comicbd.dyndns.org/Ep-Ethernaute.html
(*) Entrada sobre la revista ANTARES donde además de los datos como los nombres de los portadistas, etc, tambien se pueden ven las portadas alegoricas a ETHERNAUTE:
http://comicbd.dyndns.org/Se-Antares.html#A5
Fuente: http://comicbd.dyndns.org/
Como llegó a España la versión italiana/vertical de EL ETERNAUTA a principios de los 80', a través de la revista DOSSIER NEGRO, también llegó por esa época a Francia, pero a través de una revistita mucho más chiquitita que se llamaba ANTARES...
La ANTARES le dedicó varias tapas a EL ETERNAUTA, algunas con collage de dibujos de Solano Lopez coloreadas, y otras tapas hechas especialmente por dibujantes franceses, que -para ser honestos- le chingaban bastante.Incluso, en honor a la verdad, la versión que se publicó en Francia, si bien se basa en la italiana, también tiene unas pequeñas variaciones en el dibujo...
Ahora los franceses, con esta nueva edición que van a publicar, conoceran -creo- por primera vez, la versión que nosotros conocemo en Argentina desde los años 70'...
(*) Listado de episodios, con fechas y numeros de la publicación. Incluido los nombres que les inventaron a cada episodio:
http://comicbd.dyndns.org/Ep-
(*) Entrada sobre la revista ANTARES donde además de los datos como los nombres de los portadistas, etc, tambien se pueden ven las portadas alegoricas a ETHERNAUTE:
http://comicbd.dyndns.org/Se-
Fuente: http://comicbd.dyndns.org/
Como llegó a España la versión italiana/vertical de EL ETERNAUTA a principios de los 80', a través de la revista DOSSIER NEGRO, también llegó por esa época a Francia, pero a través de una revistita mucho más chiquitita que se llamaba ANTARES...
La ANTARES le dedicó varias tapas a EL ETERNAUTA, algunas con collage de dibujos de Solano Lopez coloreadas, y otras tapas hechas especialmente por dibujantes franceses, que -para ser honestos- le chingaban bastante.Incluso, en honor a la verdad, la versión que se publicó en Francia, si bien se basa en la italiana, también tiene unas pequeñas variaciones en el dibujo...
Ahora los franceses, con esta nueva edición que van a publicar, conoceran -creo- por primera vez, la versión que nosotros conocemo en Argentina desde los años 70'...
Mariano Chinelli
EL ETERNAUTA INCONCLUSO DE LUCRECIA MARTEL
Pablo Marcovsky entrevistó a Lucrecia Martel para el diario rosarino El Capital. Allí hablaron sobre la versión de El Eternauta imaginada por Martel...
Enseguida hablamos sobre la versión de El Eternauta que iba a filmar. "¿Sabés que no la voy a hacer?", dice. No, no lo sabía. Martel me dice: "No, porque no llegué a un arreglo con los productores, incluso antes de que les dijera nada de lo que estaba haciendo. Es un problema de contrato". Espío la hoja donde tengo anotadas mis preguntas y veo que la mitad giran en torno a la película sobre la más popular de las obras de Héctor G. Oesterheld y Solano López.
—Pero ya tenías tu versión de El Eternauta toda pensada.
—Sí, estaba escrito casi todo. No creo que nadie vaya a retomar lo que estaba haciendo, pero el camino que tomé de la adaptación y lo que hice me encanta. Aparte, era la primera vez que hacía algo de este estilo. Porque me parece que lo interesante de El Eternauta —y esto un poco a contrapelo de lo que piensa el fanático—, no es sólo que tenga la capacidad de hacer una lectura del momento o las cosas que por ahí forzadamente se intentan ver en El Eternauta, cuestiones anticipatorias de la dictadura, por ejemplo. A mí me suena más el análisis que lo relaciona con un intento —aparte la historieta es del 57— de ver una acción mancomunada entre el ejército y el pueblo.
jueves, 17 de diciembre de 2009
EVO MORALES Y EL CAMBIO CLIMÁTICO
El presidente boliviano, Evo Morales, se declaró decidido el miércoles a “defender el derecho de la madre tierra” en la conferencia sobre el clima de Copenhague, donde, como su homólogo venezolano Hugo Chávez, aseguró que la causa del cambio climático es el capitalismo.
“Vengo en nombre de los pueblos indígenas, que vivieron históricamente en armonía con la naturaleza, para defender el derechos de la madre tierra”, afirmó en rueda de prensa Morales, uno de los primeros jefes de Estado en llegar a la cita danesa.
“El cambio climático no es un problema de tecnología o de financiación”, afirmó, en referencia a las principales reivindicaciones de los países en vías de desarrollo. “Es un problema de modelo de vida, es la causa del sistema capitalista, y si no entendemos esto seguramente nunca vamos a resolver estos problemas”, aseguró.
Morales aseguró promover ante Naciones Unidas la adopción de una Declaración Universal de Derechos de la Madre Tierra, así como la creación de un tribunal de justicia climática, para que “los países con una industrialización irracional paguen su deuda” con las víctimas de los devastadores efectos del calentamiento global.
Los indígenas “venimos de una cultura de la vida y el sistema occidental es una cultura de la muerte. En estos encuentros tenemos que decidir si estamos por la vida o por la muerte”, concluyó Morales.
La conferencia de Naciones Unidas sobre el cambio climático reúne desde el 7 de diciembre y hasta el viernes en Copenhague a los representantes de 193 países en busca de un nuevo y ambicioso acuerdo mundial de lucha contra el calentamiento global.
“Vengo en nombre de los pueblos indígenas, que vivieron históricamente en armonía con la naturaleza, para defender el derechos de la madre tierra”, afirmó en rueda de prensa Morales, uno de los primeros jefes de Estado en llegar a la cita danesa.
“El cambio climático no es un problema de tecnología o de financiación”, afirmó, en referencia a las principales reivindicaciones de los países en vías de desarrollo. “Es un problema de modelo de vida, es la causa del sistema capitalista, y si no entendemos esto seguramente nunca vamos a resolver estos problemas”, aseguró.
Morales aseguró promover ante Naciones Unidas la adopción de una Declaración Universal de Derechos de la Madre Tierra, así como la creación de un tribunal de justicia climática, para que “los países con una industrialización irracional paguen su deuda” con las víctimas de los devastadores efectos del calentamiento global.
Los indígenas “venimos de una cultura de la vida y el sistema occidental es una cultura de la muerte. En estos encuentros tenemos que decidir si estamos por la vida o por la muerte”, concluyó Morales.
La conferencia de Naciones Unidas sobre el cambio climático reúne desde el 7 de diciembre y hasta el viernes en Copenhague a los representantes de 193 países en busca de un nuevo y ambicioso acuerdo mundial de lucha contra el calentamiento global.
miércoles, 16 de diciembre de 2009
LA HISTORIA DE DEWEY COX
WALK HARD es una de las mejores comedias del año. Lamentablemente, no se ha estrenado en nuestro país y, a esta altura, creo que tendremos que conformarnos con verla en DVD o en algún canal de cable.
Esta película está co-escrita y co-producida por Judd Apatow, que se ha convertido en un cineasta de culto para el cine independiente tras haber realizado un puñado de películas que, a simple vista, son típicos productos comerciales pero, analizados como se debe, pueden entrar en esa categoría que hemos dado en llamar cine-de-autor.
Apatow es un autor, y lo ha demostrado en sus realizaciones "Virgen a los 40", "Ligeramente embarazada" y la inminente "Funny people".
Bueno, por medio de Apatow llegamos a "Walk hard", una sátira de las biopics sobre cantantes de rock. El protagonista es Dewey Cox, un multifacético cantante que recorre todas las épocas y estilos musicales de la cultura norteamericana. Como si fuera poco, se acostó con 411 mujeres, se casó tres veces, tuvo 22 hijos y acogió a otros 14, y probó todas las drogas imaginables.
En su infancia, Dewey Cox asesina accidentalmente a su hermano, y este hecho lo marcará para toda la vida. El tema del "hermano muerto" es muy común en otras biografías de cantantes como Johnny Cash y Elvis Presley.
La carrera de Cox empieza a mediados de los ´50, cuando tiene 14 años y forma un conjunto musical para cantar baladas románticas.
Por aquel entonces, Dewey Cox conoce al Rey de Rock N´Roll, ni más ni menos que Elvis Presley, en una actuación excelente y desorbitada de Jack White (el cantante de White Tripes). También aparece Buddy Holly (interpretado por Frankie Muñiz).
En los ´60, Cox asume cierto "compromiso" social y se convierte en un cantante al mejor estilo Dylan. Después viaja a la India para hacer meditación trascendental con los Beatles (brillantemente interpretados por Jack Black, Paul Rudd, Jason Schwartzman y Justin Long). Una de las mejores escenas de la película.
En su infancia, Dewey Cox asesina accidentalmente a su hermano, y este hecho lo marcará para toda la vida. El tema del "hermano muerto" es muy común en otras biografías de cantantes como Johnny Cash y Elvis Presley.
La carrera de Cox empieza a mediados de los ´50, cuando tiene 14 años y forma un conjunto musical para cantar baladas románticas.
Por aquel entonces, Dewey Cox conoce al Rey de Rock N´Roll, ni más ni menos que Elvis Presley, en una actuación excelente y desorbitada de Jack White (el cantante de White Tripes). También aparece Buddy Holly (interpretado por Frankie Muñiz).
En los ´60, Cox asume cierto "compromiso" social y se convierte en un cantante al mejor estilo Dylan. Después viaja a la India para hacer meditación trascendental con los Beatles (brillantemente interpretados por Jack Black, Paul Rudd, Jason Schwartzman y Justin Long). Una de las mejores escenas de la película.
Hacia fines de los ´60, Cox empieza a consumir LSD y se propone hacer su obra maestra, monumental. Y termina enloqueciendo, al mejor estilo Brian Wilson en el período Smile.
Así llegamos a los ´70, cuando Cox incursiona en la música disco, tiene su propio programa de televisión y adopta una postura individualista y frívola.
A principios de los ´80, Dewey Cox descubre que no ha sido un buen padre y decide dejar la música a un lado para ocuparse de sus innumerables hijos. Se mantiene alejado de los escenarios hasta mediados de los ´90, cuando es convocado para un recital en su homenaje. No voy a contar el final, pero es increible, a la altura del film.
Para terminar, hay que decir que esta película no sería tan grandiosa si no fuera por la gran actuación de John C. Reilly, uno de los mejores actores del momento.
HABLAME DE LA LLUVIA, sólo en cines
Parlez-moi de la pluie, traducida como Háblame de la lluvia, es una comedia dramática donde sobresale un nombre: Agnès Jaoui, quien se anota en los créditos como directora, guionista (junto a Jean-Pierre Bacri, su pareja en la vida real) y actriz. Bacri también aparece en pantalla, acompañado por Jamel Debbouze y Pascale Arbillot, entre otros actores.
La historia se centra en Agathe Villanova (Jaoui), una militante feminista que ha decidido involucrarse en política. En medio de sus tareas cotidianas, Agathe regresa durante diez días a su pueblo natal, ubicado en el sur francés, para tomarse un descanso y ayudar a su hermana Florence a ordenar las pertenencias de su madre, fallecida un año atrás.
En la casa, Agathe encontrará a la familia de su hermana y a una criada argelina llamada Mimouna, quien vive junto a su hijo Karim. Este joven y su amigo Michel, un director de cine en decadencia, deciden rodar un documental sobre la vida de Agathe como parte de una serie de película sobre las mujeres de éxito.
La protagonista de la trama, quien no se siente demasiado a gusto en su tierra natal, aprovechará la oportunidad para hacer campaña electoral. Mientras tanto, distintos acontecimientos se suceden para mostrar las relaciones de sumisión y humillación que existen en la vida cotidiana.
En declaraciones reproducidas por La Vanguardia, Jaoui comenta que la decisión de Karim y Michel de rodar un documental permite que todos los personajes involucrados se pongan en la piel del otro y entiendan su sufrimiento, algo que no es nada fácil de acuerdo a la opinión de la cineasta.
Jaoui resalta que su intención fue mostrar cómo los políticos pronto comienzan a perder el contacto con la realidad, tal como le sucede a Agathe en esta película. Sin embargo, el mensaje de Háblame de la lluvia es, de acuerdo a su directora, que siempre se puede aprender de las personas.
Reflexionando sobre la historia que narra, Jaoui cree que todas las personas se sienten, en algún momento, humilladas o víctimas de una injusticia. En el caso de Agathe, sufre por el sexismo; su hermana, por su parte, siente que no ha sido tan querida como Agathe; Karim, en cambio, es víctima del racismo. De todas formas, el co-guionista Bacri considera que el rol de víctima puede “cegar” a las personas y hacer que huyan de sus responsabilidades, según reproduce Cinemaspop.
La historia se centra en Agathe Villanova (Jaoui), una militante feminista que ha decidido involucrarse en política. En medio de sus tareas cotidianas, Agathe regresa durante diez días a su pueblo natal, ubicado en el sur francés, para tomarse un descanso y ayudar a su hermana Florence a ordenar las pertenencias de su madre, fallecida un año atrás.
En la casa, Agathe encontrará a la familia de su hermana y a una criada argelina llamada Mimouna, quien vive junto a su hijo Karim. Este joven y su amigo Michel, un director de cine en decadencia, deciden rodar un documental sobre la vida de Agathe como parte de una serie de película sobre las mujeres de éxito.
La protagonista de la trama, quien no se siente demasiado a gusto en su tierra natal, aprovechará la oportunidad para hacer campaña electoral. Mientras tanto, distintos acontecimientos se suceden para mostrar las relaciones de sumisión y humillación que existen en la vida cotidiana.
En declaraciones reproducidas por La Vanguardia, Jaoui comenta que la decisión de Karim y Michel de rodar un documental permite que todos los personajes involucrados se pongan en la piel del otro y entiendan su sufrimiento, algo que no es nada fácil de acuerdo a la opinión de la cineasta.
Jaoui resalta que su intención fue mostrar cómo los políticos pronto comienzan a perder el contacto con la realidad, tal como le sucede a Agathe en esta película. Sin embargo, el mensaje de Háblame de la lluvia es, de acuerdo a su directora, que siempre se puede aprender de las personas.
Reflexionando sobre la historia que narra, Jaoui cree que todas las personas se sienten, en algún momento, humilladas o víctimas de una injusticia. En el caso de Agathe, sufre por el sexismo; su hermana, por su parte, siente que no ha sido tan querida como Agathe; Karim, en cambio, es víctima del racismo. De todas formas, el co-guionista Bacri considera que el rol de víctima puede “cegar” a las personas y hacer que huyan de sus responsabilidades, según reproduce Cinemaspop.
domingo, 13 de diciembre de 2009
REDACTED, de Brian de Palma
Se ha anunciado el estreno en Argentina de un film de Brian de Palma rodado hace dos años. Un estreno bastante postergado, por cierto. Tuve la oportunidad de ver esta película en DVD y lo primero que pensé fue: "Esto es una remake de Pecados de Guerra, pero ambientada en Medio Oriente". Y a medida que avanzaba la película, pude combrobar que si, es una remake de aquel film.
Seguramente muchos recordarán la película sobre Vietnam "Pecados de guerra", uno de los mejores filmes de De Palma y también, injustamente, uno de los más menospreciados por la crítica. Una película ignorada y subestimada protagonizada por Sean Penn y Michael Fox (en su primer papel dramático). La historia estaba basada en un caso real: un grupo de soldados norteamericanos secuestran a una joven vietnamita para violarla y uno de ellos, Michael Fox, intenta impedirlo. Obviamente, Fox no puede hacer nada para evitar el ultraje y, más tarde, cuando quiere denunciar a sus compañeros, tiene que enfrentarse a la burocracia y la hipocresía del alto mando militar.
Bueno, "Redacted" transcurre en la Guerra de Irak y está basada en un caso real. Aquí tenemos a un grupo de soldados norteamericanos que violan a una chica iraki de quince años. Algunos de ellos intentan impedirlo pero no pueden y cuando quieren denunciar el abuso tienen que enfrentarse, otra vez, a la burocracia y la hipocresía del alto militar.
Para aprovechar al máximo las nuevas tendencias, las imágenes que vemos están realizadas con la cámara de uno de los soldados (para darle más verosimilitud al relato, hacerlo más documental) . Otras imágnes corresponden a las cámaras de seguridad de los cuarteles. También hay inserts de páginas de Internet con videos.
De Palma analiza (poco) la crisis de Medio Oriente. Su denuncia pasa por decir cosas que ya sabemos: los norteamericanos defienden la democracia pero lo único que quieren es robarse los pozos de petróleo. Ninguna novedad, Michael Moore ya lo dijo hace rato con más énfasis y compromiso.
De Palma también intenta analizar las presiones psicológicas de los soldados, sin grandes resultados.
Las escenas de la violación y toda la cadena de injusticias están muy bien, pero no tienen la impronta de "Pecados de Guerra".
Aún así, la película tiene sus hallazgos: la cotidianeidad de los cuarteles, la relación entre los soldados, el miedo a los civiles. El montaje es frenético y en algunas escenas alcanza momentos de intensa potencia.
No está nada mal. Parece más bien el "experimento" de un realizador profesional que quiere rejuvencerse. Pero bueno, prefiero que De Palma intente hacer pruebas, experimentos, antes que vaya a lo seguro y quiera hacer más de lo mismo. No le salió muy bien esta vez, pero hay que reconocer que este cineasta no quiere aburguesarse ni estancarse, está buscando algo.
sábado, 12 de diciembre de 2009
MARCHA DE LOS TRES DIAS: VIERNES 11/12
Hola amigos, ya estamos a mitad de camino en esta Marcha de 3 Días en el Municipio de Lanús.
Hoy no hizo tanto calor y eso ayudó a que la marcha fuera más liviana, casi todo el día estuvo muy nublado y parecía que iba a llover a cada momento, pero no llovió…
Aqui van las fotos del día:
http://picasaweb.google.com/danieltagliafico/LanusMarchaDe3DiasDia2#
...El recorrido de hoy fue muy diferente al de ayer en todos los aspectos. Hoy caminamos casi todo el tiempo por lugares céntricos, comerciales, avenidas muy transitadas, fue otro ritmo, otro tipo de contacto con la gente pero siempre de mucha difusión.
Esta vez nos acompañó todo el tiempo un coche de la policía y una camioneta de los Bomberos Voluntarios de Lanús, ellos mismos hace unos meses nos habían prestado un espacio en su Cuartel para armar el Planeta y la Carroza que utilizamos el 2 de Octubre en Buenos Aires Capital y que ahora nuevamente estamos paseando por todo el Municipio.
Aunque hoy no teníamos prevista actividad dentro de escuelas, en un momento al pasar marchando frente a algunas de las escuelas del centro de Lanús, nos sorprendieron los aplausos y los saludos alentadores de gran cantidad de alumnos y personal docente, nuevamente los chicos pusieron su toque de emoción y de alegría…
Hoy no hizo tanto calor y eso ayudó a que la marcha fuera más liviana, casi todo el día estuvo muy nublado y parecía que iba a llover a cada momento, pero no llovió…
Aqui van las fotos del día:
http://picasaweb.google.com/danieltagliafico/LanusMarchaDe3DiasDia2#
...El recorrido de hoy fue muy diferente al de ayer en todos los aspectos. Hoy caminamos casi todo el tiempo por lugares céntricos, comerciales, avenidas muy transitadas, fue otro ritmo, otro tipo de contacto con la gente pero siempre de mucha difusión.
Esta vez nos acompañó todo el tiempo un coche de la policía y una camioneta de los Bomberos Voluntarios de Lanús, ellos mismos hace unos meses nos habían prestado un espacio en su Cuartel para armar el Planeta y la Carroza que utilizamos el 2 de Octubre en Buenos Aires Capital y que ahora nuevamente estamos paseando por todo el Municipio.
Aunque hoy no teníamos prevista actividad dentro de escuelas, en un momento al pasar marchando frente a algunas de las escuelas del centro de Lanús, nos sorprendieron los aplausos y los saludos alentadores de gran cantidad de alumnos y personal docente, nuevamente los chicos pusieron su toque de emoción y de alegría…
Mas tarde llegamos al Cuartel de los Bomberos donde nos esperaban con una autobomba lista para salir a marchar. Así lo hicimos, emprendimos nuevamente la marcha ahora encabezada por el enorme y rojo camión y sus potentes sirenas.
Este último trayecto nos llevó hasta una ONG amiga en donde nos esperaban con los preparativos para la cena que amablemente nos habían ofrecido. Allí mismo mas tarde, esas instalaciones con buen espacio se convertirán en “la gran habitación” donde dormirá y pasará la noche el Equipo Base.
Mañana Sábado será el tercer y último día de esta Marcha en Lanús, será bueno entonces proponernos disfrutar cada paso y cada situación que se presente… Ojalá en este día de cierre encontremos la inspiración necesaria, cada uno y en conjunto para regalarle a la gente lo mejor de nuestro mensaje.
Buen descanso para todos y un fuerte y cálido abrazo
Por el Equipo de la Marcha en Lanús
Daniel
viernes, 11 de diciembre de 2009
MARCHA DE LOS TRES DIAS: DIA 1
http://picasaweb.google.com/danieltagliafico/LanusMarchaDe3DiasDia1#
COMENTARIOS DE DANIEL TAGLIAFICO:
Coincidimos en general que todo el recorrido ha sido bueno, satisfactorio, reconfortante… y muy caluroso!
Un primer descanso en una Plaza de Valentín Alsina tuvo como consecuencia encontrarnos con los chicos que salían de un colegio allí enfrente, charlamos con ellos, nos pedían información y materiales, nos acercamos a las maestras y directoras y enseguida nos estábamos tomando fotos con ellas en la puerta de la escuela, muy buena difusión y contacto en general, allí y durante todo el día.
Un tramo más a delante, en una esquina nos esperaban un grupo de chicos junto a los responsables de una Asociación que trabaja en ese barrio, todo muy emotivo y con gran entusiasmo, mucha amabilidad de parte de todos, un gusto encontrarse con gente así en el camino de la marcha, dan más ganas de seguir.
Durante la tarde el paso fue por dos escuelas y una Asociación Cultural.
En cada una de esas paradas se repetían y multiplicaban las emociones; cálidos recibimientos, música, muestras de afecto, los chicos como pareciera que está sucediendo en muchos lugares hacen su parte; exhiben y nos regalan sus escritos y dibujos por la paz y la no-violencia, escuchan, preguntan, opinan, participan, como señal de estar comprendiendo lo que pasa, como si ya fueran portadores de esa nueva conciencia por la que marchamos…
El último tramo de este primer día finalizó en el Club Talleres alrededor de las 19;30 hs, donde nos esperaba un grupo de música, los Hermanos Limón, que luego de algunos mates y un poco de descanso nos acompañó hasta la hora de la cena.
Creo que hacia el final del día coincidimos en estar bastante cansados, no solo por las largas caminatas sino también por el intenso sol y el calor que nos acompañó todo el día, pero contentos y satisfechos por todo lo vivido.
Creo que por hoy solo resta agradecer y agradecernos por tener la oportunidad de compartir esta bella y humana experiencia.
Mañana hacia el final del día seguramente volveremos a enviar imágenes y a contar como ha ido todo.
Hasta aquí mi breve relato y síntesis de hoy, que seguramente se ampliará y enriquecerá en estos días con los comentarios que surjan de todo el equipo de esta marcha.
En nombre de todo este Equipo que Marcha por Lanús,
buenas noches y un gran abrazo para todos!
Daniel Tagliafico
KMKZ - TRATAMIENTO ESTETICO
…“Crear un mundo. Convertir lo más extraño en lo cotidiano…”
La estética de Kamikaze parte de las premisas que presentan a la ciencia como a una disciplina basada en la experiencia comprobada y a la ficción como a la creación de un mundo. La conjugación de este antagonismo: elemento de la realidad – elemento de la ficción, estará presente en todas las imágenes de la película, a través de una puesta en escena que integre componentes reales y reconocibles, con efectos especiales de gran calidad e imaginación. Para la recreación de Traginnea (la ciudad abandonada), utilizaremos locaciones del conurbano bonaerense: fábricas abandonadas, talleres ferroviarios y calles desérticas, a las que se aplicará un cuidado trabajo de diseño de post-producción para lograr, a través de técnicas de efectos especiales, el impacto visual necesario para la narrativa de la película. Se trata de producir locaciones capaces de componer un mundo creíble a la vez que fantástico. Con respecto a la puesta de cámara, el objetivo es plasmar, mediante el uso de la cámara en mano, la tensión involucrada en el suspenso del film. Como referencias, se han tenido en cuenta – entre otros – los recursos visuales de producciones de gran eficiencia narrativa y estética, como “Exterminio”, de Danny Boyle, “I am legend”, de Francis Lawrence o “Blade Runner” de Ridley Scout. Para la recreación de la Ciudad Nueva y la Fundación Bio-Fronteras, utilizaremos locaciones de la Ciudad de Buenos Aires con una estética minimalista y fría. El registro visual de las escenas que tendrán lugar en estas locaciones tendrá una apariencia más neta y despojada, marcando un punto de contraste con el registro visual de la ciudad de Traginnea. Las principales referencias visuales en la creación de este mundo serán “Código 46”, de Michael Winterbottom.
El desafío es el de crear un mundo nuevo, atractivo y verosímil, con herramientas, vestimentas, decorados y costumbres funcionales a la narrativa del film. Con este objetivo, se está realizando un minucioso trabajo de arte, utilería y vestuario.
Kamikaze es una película de ciencia ficción, cuyos elementos integran temáticas como el amor a la verdad y al ser humano, la venganza, el compromiso, la redención. Como todo exponente del género, la película funciona también como metáfora, reflexión y anticipo del mundo en que vivimos y su porvenir.
La estética de Kamikaze parte de las premisas que presentan a la ciencia como a una disciplina basada en la experiencia comprobada y a la ficción como a la creación de un mundo. La conjugación de este antagonismo: elemento de la realidad – elemento de la ficción, estará presente en todas las imágenes de la película, a través de una puesta en escena que integre componentes reales y reconocibles, con efectos especiales de gran calidad e imaginación. Para la recreación de Traginnea (la ciudad abandonada), utilizaremos locaciones del conurbano bonaerense: fábricas abandonadas, talleres ferroviarios y calles desérticas, a las que se aplicará un cuidado trabajo de diseño de post-producción para lograr, a través de técnicas de efectos especiales, el impacto visual necesario para la narrativa de la película. Se trata de producir locaciones capaces de componer un mundo creíble a la vez que fantástico. Con respecto a la puesta de cámara, el objetivo es plasmar, mediante el uso de la cámara en mano, la tensión involucrada en el suspenso del film. Como referencias, se han tenido en cuenta – entre otros – los recursos visuales de producciones de gran eficiencia narrativa y estética, como “Exterminio”, de Danny Boyle, “I am legend”, de Francis Lawrence o “Blade Runner” de Ridley Scout. Para la recreación de la Ciudad Nueva y la Fundación Bio-Fronteras, utilizaremos locaciones de la Ciudad de Buenos Aires con una estética minimalista y fría. El registro visual de las escenas que tendrán lugar en estas locaciones tendrá una apariencia más neta y despojada, marcando un punto de contraste con el registro visual de la ciudad de Traginnea. Las principales referencias visuales en la creación de este mundo serán “Código 46”, de Michael Winterbottom.
El desafío es el de crear un mundo nuevo, atractivo y verosímil, con herramientas, vestimentas, decorados y costumbres funcionales a la narrativa del film. Con este objetivo, se está realizando un minucioso trabajo de arte, utilería y vestuario.
Kamikaze es una película de ciencia ficción, cuyos elementos integran temáticas como el amor a la verdad y al ser humano, la venganza, el compromiso, la redención. Como todo exponente del género, la película funciona también como metáfora, reflexión y anticipo del mundo en que vivimos y su porvenir.
KMKZ - ESTRATEGIA DE MARKETING
Kamikaze es una película que ha sido diseñada a partir de consignas dirigidas a captar la atención de la audiencia.
Tanto desde su temática - vinculada a las recientes emergencias sanitarias que han mantenido en vilo a distintas comunidades - como desde las características del género de ciencia ficción - poco frecuente en realizaciones de calidad en nuestro país - la película apunta a generar expectativa.
Con miras al lanzamiento del film, la idea es la de realizar una campaña de sesgo ambivalente, es decir, difundir el film a partir de piezas publicitarias (afiches, postales, radio, etc. ) que aludan al universo de la película, atendiendo a la vez aspectos vinculados de alguna manera a temáticas de nuestra realidad.
Para esta campaña, se diseñarán elementos como el Logo corporativo de la Fundación Bio-Fronteras, retratos de científicos cuyo paradero se desconoce, Pliegos de la campaña sanitaria del film, pancartas en las calles denunciando los abusos de la Fundación Bio-Fronteras, pintadas con aerosol y/o stencils clamando "Aparición con vida de Carla Grecco", "Aparición con vida de Nathalie Arcadieux", "¿Donde está Juan Robles?", etc. Todas estas piezas integradas por imágenes de los principales miembros del casting (actores reconocibles para el público) e imágenes de locaciones de gran atractivo visual, serán parte fundamental de la estrategia de lanzamiento.
En la misma línea, un sitio web con imágenes del making off de la película, reportajes a los miembros del casting y al equipo de realización, se utilizará también para acompañar una campaña de promoción on-line que trabajará en la misma línea.
Tanto desde su temática - vinculada a las recientes emergencias sanitarias que han mantenido en vilo a distintas comunidades - como desde las características del género de ciencia ficción - poco frecuente en realizaciones de calidad en nuestro país - la película apunta a generar expectativa.
Con miras al lanzamiento del film, la idea es la de realizar una campaña de sesgo ambivalente, es decir, difundir el film a partir de piezas publicitarias (afiches, postales, radio, etc. ) que aludan al universo de la película, atendiendo a la vez aspectos vinculados de alguna manera a temáticas de nuestra realidad.
Para esta campaña, se diseñarán elementos como el Logo corporativo de la Fundación Bio-Fronteras, retratos de científicos cuyo paradero se desconoce, Pliegos de la campaña sanitaria del film, pancartas en las calles denunciando los abusos de la Fundación Bio-Fronteras, pintadas con aerosol y/o stencils clamando "Aparición con vida de Carla Grecco", "Aparición con vida de Nathalie Arcadieux", "¿Donde está Juan Robles?", etc. Todas estas piezas integradas por imágenes de los principales miembros del casting (actores reconocibles para el público) e imágenes de locaciones de gran atractivo visual, serán parte fundamental de la estrategia de lanzamiento.
En la misma línea, un sitio web con imágenes del making off de la película, reportajes a los miembros del casting y al equipo de realización, se utilizará también para acompañar una campaña de promoción on-line que trabajará en la misma línea.
KMKZ - ESTADO DE SITUACION
Actualmente, KAMIKAZE ha sido presentado en el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) a la espera de su calificación como película de interés.
La declaración de Película de Interés hace acreedores, a los productores, del subsidio estatal necesario para la realización del film.
El presupuesto presentado por Felei al INCAA por la modalidad Segunda Vía, considera la realización de KAMIKAZE en HD con transfer final a fílmico; interpretado por actores de reconocida trayectoria en habla hispana.
La elección de la realización en HD tiene su razón en el abaratamiento de costos, especialmente relacionados con el proceso de digitalización necesario para la inclusión de la importante cantidad de efectos visuales que esta película requiere en postproducción.
Se ha iniciado la búsqueda de asociación de productoras en otras regiones de habla hispana, para coproducir el film presentando el mismo a subsidios estatales, o inversores privados, en sus puntos de referencia, como así también para realizar la presentación conjunta a evaluación por Ibermedia.
La fecha de inicio de rodaje está prevista para Noviembre de 2010.
La declaración de Película de Interés hace acreedores, a los productores, del subsidio estatal necesario para la realización del film.
El presupuesto presentado por Felei al INCAA por la modalidad Segunda Vía, considera la realización de KAMIKAZE en HD con transfer final a fílmico; interpretado por actores de reconocida trayectoria en habla hispana.
La elección de la realización en HD tiene su razón en el abaratamiento de costos, especialmente relacionados con el proceso de digitalización necesario para la inclusión de la importante cantidad de efectos visuales que esta película requiere en postproducción.
Se ha iniciado la búsqueda de asociación de productoras en otras regiones de habla hispana, para coproducir el film presentando el mismo a subsidios estatales, o inversores privados, en sus puntos de referencia, como así también para realizar la presentación conjunta a evaluación por Ibermedia.
La fecha de inicio de rodaje está prevista para Noviembre de 2010.
RESUMEN KMKZ
Traginnea; la ciudad donde una epidemia mortal y desconocida se desata generando una ola de caos, histeria, miedo irracional…
Cuando la situación se torna insostenible, las autoridades delegan sus facultades a la Fundación Bio-Fronteras y un muro se construye alrededor de la urbe.
Miles de personas son rescatadas a tiempo. Miles quedan atrás.
Los sobrevivientes se refugian en una nueva estructura urbana a la que llaman Ciudad Nueva. Lejos de las ruinas de Traginnea, todos viven allí como autómatas obedeciendo las normas instauradas para impedir el posible advenimiento del terrible mal. Es una vida de encierro, paranoia y tensión, en la que toda voz de esperanza fracasa hasta ser misteriosamente acallada.
La Fundación, convertida en el cerebro de la comunidad nueva, es la única encargada de controlar los ingresos a la antigua urbe, cuyo objeto es el de analizar y prevenir las causas de esta letal epidemia.
Entre los cientos de profesionales enviados, Juan Robles y Nathalie Arcadieux - dos jóvenes científicos – llegan a la ciudad desolada. Su misión está a cargo de Tomás Branatto, un operador de la Fundación, quien desde la Ciudad Nueva se encarga de establecer las comunicaciones necesarias, controlando cada aspecto de la investigación.
Se trata de una misión como cualquier otra. Pero algo sale mal. Los reportes que Tomás recibe son confusos: hablan de otra realidad. Lo que inicialmente parece un delirio producto de la presión que Juan y Natalie soportan en su trabajo de campo, se convierte en una verdad a punto de estallar: es cierto, hay sobrevivientes.
¿Qué ocurre con ellos? ¿Dónde están? Pronto, Tomás comprende que la realidad es otra; descubrirla es arriesgarlo todo, revelarla es ser un kamikaze.
Cuando la situación se torna insostenible, las autoridades delegan sus facultades a la Fundación Bio-Fronteras y un muro se construye alrededor de la urbe.
Miles de personas son rescatadas a tiempo. Miles quedan atrás.
Los sobrevivientes se refugian en una nueva estructura urbana a la que llaman Ciudad Nueva. Lejos de las ruinas de Traginnea, todos viven allí como autómatas obedeciendo las normas instauradas para impedir el posible advenimiento del terrible mal. Es una vida de encierro, paranoia y tensión, en la que toda voz de esperanza fracasa hasta ser misteriosamente acallada.
La Fundación, convertida en el cerebro de la comunidad nueva, es la única encargada de controlar los ingresos a la antigua urbe, cuyo objeto es el de analizar y prevenir las causas de esta letal epidemia.
Entre los cientos de profesionales enviados, Juan Robles y Nathalie Arcadieux - dos jóvenes científicos – llegan a la ciudad desolada. Su misión está a cargo de Tomás Branatto, un operador de la Fundación, quien desde la Ciudad Nueva se encarga de establecer las comunicaciones necesarias, controlando cada aspecto de la investigación.
Se trata de una misión como cualquier otra. Pero algo sale mal. Los reportes que Tomás recibe son confusos: hablan de otra realidad. Lo que inicialmente parece un delirio producto de la presión que Juan y Natalie soportan en su trabajo de campo, se convierte en una verdad a punto de estallar: es cierto, hay sobrevivientes.
¿Qué ocurre con ellos? ¿Dónde están? Pronto, Tomás comprende que la realidad es otra; descubrirla es arriesgarlo todo, revelarla es ser un kamikaze.
KMKZ - GENERO / TAGLINE / TARGET / TEMA
GÉNERO
Largometraje de Ciencia Ficción - Suspenso para exhibición en salas cinematográficas.
TAGLINE
Una ciudad.
Una misteriosa epidemia.
¿Cuál es la verdad?
TARGET
Film dirigido al segmento entre 20 - 40 años, no solamente a seguidores del género, sino también al público atento a cuestionamientos sociales y a relatos de calidad.
La estrategia del largometraje se propone captar al espectador interesado en las tramas de ciencia ficción y suspenso con trasfondo social, apelando al interés que produce la factura local del género y su propuesta visual.
Largometraje de Ciencia Ficción - Suspenso para exhibición en salas cinematográficas.
TAGLINE
Una ciudad.
Una misteriosa epidemia.
¿Cuál es la verdad?
TARGET
Film dirigido al segmento entre 20 - 40 años, no solamente a seguidores del género, sino también al público atento a cuestionamientos sociales y a relatos de calidad.
La estrategia del largometraje se propone captar al espectador interesado en las tramas de ciencia ficción y suspenso con trasfondo social, apelando al interés que produce la factura local del género y su propuesta visual.
TEMA
Cómo preservarnos cuando las organizaciones echan mano de la ciencia y las ideologías para apoderarse de las personas y su libertad.
Cómo hablar. Cómo callar.
En la vida de todo hombre existe un momento único, esa oportunidad admirable de comprometerse con su pensamiento para actuar en consecuencia. Se abre entonces un nuevo mundo de posibilidades, aunque para eso deba convertirse en un Kamikaze.
miércoles, 9 de diciembre de 2009
Recorrido de la Marcha de 3 días por Lanús
1º Día:
Comienza en Av. Remedios de Escalada, Av. Presidente Perón, Paso de Burgos, Gral. Osorio, J. Moreno, Av. Rivadavia, Av. 25 de Mayo, Chubut, Tagle, Olazábal, Mendoza, H. Magallanes, Av. J. San Martín, Derqui, Miller, Yerbal y Av. Rosales hasta el Club A. Talleres de Escalada.
Puntos de Concentración:
Puente Alsina. 10hs
Plaza Valentín Alsina (Av. Pte. Perón y Paso de Burgos) 11.30hs
Escuela 57. (Molinedo al 1900) 13hs.
Villa Jardín. (Warnes y Osorio). 14hs.
Villa Caraza. (Tagle y Olazábal). 15.30hs
Magallanes y Mendoza. 16.30hs.
San Martín y Magallanes. 17.30hs
Derqui y San Martín. 18.30hs
Evento de Cierre 1er Día: Espectáculos Artísticos y Acto.
Sede del Club. A. Talleres de Remedios de Escalada. (Timote y Av. Rosales). 19.30hs.
Comienza en Av. Remedios de Escalada, Av. Presidente Perón, Paso de Burgos, Gral. Osorio, J. Moreno, Av. Rivadavia, Av. 25 de Mayo, Chubut, Tagle, Olazábal, Mendoza, H. Magallanes, Av. J. San Martín, Derqui, Miller, Yerbal y Av. Rosales hasta el Club A. Talleres de Escalada.
Puntos de Concentración:
Puente Alsina. 10hs
Plaza Valentín Alsina (Av. Pte. Perón y Paso de Burgos) 11.30hs
Escuela 57. (Molinedo al 1900) 13hs.
Villa Jardín. (Warnes y Osorio). 14hs.
Villa Caraza. (Tagle y Olazábal). 15.30hs
Magallanes y Mendoza. 16.30hs.
San Martín y Magallanes. 17.30hs
Derqui y San Martín. 18.30hs
Evento de Cierre 1er Día: Espectáculos Artísticos y Acto.
Sede del Club. A. Talleres de Remedios de Escalada. (Timote y Av. Rosales). 19.30hs.
2º Día:
Comienza en Av. Rosales, J. de Garay, Av. H. Yrigoyen, Piñeiro, 20 de Septiembre, 25 de Mayo, Av. H. Yrigoyen, Av. Máximo Paz, Av. J. San Martín, Av. Remedios de Escalada, Av. Gral. Rodríguez (Cuartel Central de Bomberos Voluntarios de L. E.), Pte. Sarmiento, Av. Eva Perón hasta Estación Monte Chingolo.
Puntos de Concentración:
Club Talleres. 10 hs.
Unión Ferroviaria. 11 hs.
Plaza Belgrano (Est. Lanús). 13:30 hs
Cuartel Bomberos L.E. 15:30 hs
Club Villa Obrera. 18 hs
Evento de Cierre 2do. Día: Espectáculos Artísticos y Acto. Est. Monte Chingolo. 19 hs.
3º Día:
Comienza en Av. Eva Perón y Centenario Uruguayo siguiendo por ésta hasta Aguilar, Achaval, Av. Villa Luján, Arias, Ferré, Ituzaingo, Anatole France, Av. 9 de Julio, Salta, Purita, entrando al Polideportivo Evita, Córdoba, Arias, O’Higgins, paso bajo nivel chico, Av. H. Yrigoyen hasta la Plaza Manuel Belgrano en la Estación Lanús.
Puntos de Concentración:
C. Uruguayo y Eva Perón. 10 hs
Barrio El Ceibo (C. Uruguayo y Almeyra). 12 hs
C. Uruguayo y Aguilar. 13 hs
Plaza Sarmiento (9 de Julio y Ferré). 16 hs
Velódromo Municipal. 17:30 hs
Evento Final: Acto de Cierre - Espectáculos Artísticos. Plaza Belgrano Est. Lanús. 19 hs.
EMPIEZA LA MARCHA DE LOS 3 DÍAS
Texto de Daniel Roca para el inicio de la Marcha de los 3 Días:
La situación actual es crítica en todas las latitudes y está caracterizada por la pobreza de vastas regiones, por el enfrentamiento entre culturas, por la violencia y la discriminación que contaminan la vida cotidiana de amplios sectores de la población.
Al día de hoy existen conflictos armados en numerosos puntos y simultáneamente una profunda crisis del sistema financiero internacional.
A todo esto se suma la creciente amenaza nuclear que es, en definitiva, la máxima urgencia del momento actual.
Esta es una situación de suma complejidad. A los intereses irresponsables de las potencias nucleares y a la locura de grupos violentos con posible acceso a material nuclear de reducidas dimensiones, debemos agregar el riesgo de accidente que pudiera detonar un conflicto devastador.
Los Humanistas decimos que no es una suma de crisis particulares, sino el cuadro que evidencia el fracaso global de un sistema cuya metodología de acción es la violencia y cuyo valor central es el dinero.
Vivimos aun en la Prehistoria Humana.
Quienes gobiernan los paises con mas poder economico y militar hacen apología de la violencia cuando tratan de argumentar la supuesta “defensa preventiva” contra posibles agresiones. De ese modo justifican invadir , matar y morir en nombre de la libertad y la seguridad, cuando en verdad solo persiguen miserables intereses propios de la cultura antihumanista y materialista que promueven.
En nuestro pais y en terminos generales no parece experimentarse horror por la destrucción masiva de poblaciones indefensas alejadas geográficamente de nuestra Argentina. Únicamente cuando la violencia fisica nos roza en nuestra vida civil a través de hechos delictivos de sangre nos alarmamos, al parecer para la mayoria de los sectores economicos medios y altos de nuestra población esa es la unica violencia que existe, ya que el hambre , la falta de empleos y viviendas dignas, la discriminación racial , de genero o generacional no parecen ser violencia, tampoco la extorsion sicologica que se ejerce en los ambitos de las relaciones de trabajo o de la vida personal, nada de esto pareciera ser violencia, asi lo reflejan a diario los medios de comunicación y las conversaciones cotidianas de la ciudadania media.
Asi estamos por el momento, una minoria de enorme pobreza interior decide por sectores que estan preocupadas por la inmediatez y solo creen lo que los medios le presentan como “la realidad”, otros estan tan sumergidos en condiciones infrahumanas que sobreviven dia a dia, la mayoria ajenos a comprender porque son victimas de un sistema social e historico cruel y estupido.
La Marcha Mundial surge como un hecho insolito en medio de tanta chatura y propuestas incoherentes , la MM hace un llamamiento a todas las personas a sumar esfuerzos y tomar en sus manos la responsabilidad de cambiar nuestro mundo, superando la violencia personal y apoyando en su ámbito más próximo, el crecimiento de esta influencia positiva.
En todo este tiempo, en muchas ciudades y pueblos, se están realizando marchas, festivales, foros, talleres, conferencias y otros eventos para crear conciencia de la urgencia de la Paz y la No Violencia. Y en todo el mundo las campañas de adhesión a la Marcha multiplican esta señal más allá de lo hasta ahora imaginado.
Por primera vez en la historia un evento de esta magnitud esta en marcha por iniciativa de los mismos partícipes. La verdadera fuerza de este impulso nace del acto sencillo de quien por conciencia adhiere a una causa digna y la comparte con otros.
Aspiramos a que esta nueva sensibilidad pueda instalarse y conmover las estructuras sociales, abriendo el camino para la futura Nación Humana Universal.
Hoy comenzamos a caminar por nuestro municipio, recorreremos en tres dias mas de 40 kmts, difundiendo la paz y la no violencia, es una marcha de difusión y de contacto , pasaremos por la puerta de vecinos, comerciantes, escuelas, clubes y nos reuniremos con organizaciones que adhieren a esta propuesta humanista, esta es la tarea del hoy, intentar que nuevos miles de lanusenses conozcan los objetivos de la MM, que algunos se sumen a compartir estos dias con nosotros , que junto a otras organizaciones podamos compartir espacios de intercambios que nos permitan a todos crecer y aprender , todo esto servira como impulso para un 2010 donde el Humanismo multiplicara en todos los campos del que hacer humano su influencia para avanzar hacia el objetivo de entrar en la Historia verdaderamente humana, aquella que nos permita vivir en la Nacion Humana Universal.
Finalmente queremos invitar durante estos tres dias a recibir al equipo base mundial que llegara a nuestro pais hacia el 29 de diciembre para marchar luego hacia Punta de Vacas , Mendoza , donde el 2 de Enero culminara el recorrido que comenzara el 2 de Octubre pasado en Wellington Nueva Zelanda, nos disponemos entonces a iniciar esta tarea de difusion y esclarecimiento sobre esta : la causa de las mujeres y hombres valientes.
Nada mas , comencemos !!! paz , fuerza y alegria para todos.
Al día de hoy existen conflictos armados en numerosos puntos y simultáneamente una profunda crisis del sistema financiero internacional.
A todo esto se suma la creciente amenaza nuclear que es, en definitiva, la máxima urgencia del momento actual.
Esta es una situación de suma complejidad. A los intereses irresponsables de las potencias nucleares y a la locura de grupos violentos con posible acceso a material nuclear de reducidas dimensiones, debemos agregar el riesgo de accidente que pudiera detonar un conflicto devastador.
Los Humanistas decimos que no es una suma de crisis particulares, sino el cuadro que evidencia el fracaso global de un sistema cuya metodología de acción es la violencia y cuyo valor central es el dinero.
Vivimos aun en la Prehistoria Humana.
Quienes gobiernan los paises con mas poder economico y militar hacen apología de la violencia cuando tratan de argumentar la supuesta “defensa preventiva” contra posibles agresiones. De ese modo justifican invadir , matar y morir en nombre de la libertad y la seguridad, cuando en verdad solo persiguen miserables intereses propios de la cultura antihumanista y materialista que promueven.
En nuestro pais y en terminos generales no parece experimentarse horror por la destrucción masiva de poblaciones indefensas alejadas geográficamente de nuestra Argentina. Únicamente cuando la violencia fisica nos roza en nuestra vida civil a través de hechos delictivos de sangre nos alarmamos, al parecer para la mayoria de los sectores economicos medios y altos de nuestra población esa es la unica violencia que existe, ya que el hambre , la falta de empleos y viviendas dignas, la discriminación racial , de genero o generacional no parecen ser violencia, tampoco la extorsion sicologica que se ejerce en los ambitos de las relaciones de trabajo o de la vida personal, nada de esto pareciera ser violencia, asi lo reflejan a diario los medios de comunicación y las conversaciones cotidianas de la ciudadania media.
Asi estamos por el momento, una minoria de enorme pobreza interior decide por sectores que estan preocupadas por la inmediatez y solo creen lo que los medios le presentan como “la realidad”, otros estan tan sumergidos en condiciones infrahumanas que sobreviven dia a dia, la mayoria ajenos a comprender porque son victimas de un sistema social e historico cruel y estupido.
La Marcha Mundial surge como un hecho insolito en medio de tanta chatura y propuestas incoherentes , la MM hace un llamamiento a todas las personas a sumar esfuerzos y tomar en sus manos la responsabilidad de cambiar nuestro mundo, superando la violencia personal y apoyando en su ámbito más próximo, el crecimiento de esta influencia positiva.
En todo este tiempo, en muchas ciudades y pueblos, se están realizando marchas, festivales, foros, talleres, conferencias y otros eventos para crear conciencia de la urgencia de la Paz y la No Violencia. Y en todo el mundo las campañas de adhesión a la Marcha multiplican esta señal más allá de lo hasta ahora imaginado.
Por primera vez en la historia un evento de esta magnitud esta en marcha por iniciativa de los mismos partícipes. La verdadera fuerza de este impulso nace del acto sencillo de quien por conciencia adhiere a una causa digna y la comparte con otros.
Aspiramos a que esta nueva sensibilidad pueda instalarse y conmover las estructuras sociales, abriendo el camino para la futura Nación Humana Universal.
Hoy comenzamos a caminar por nuestro municipio, recorreremos en tres dias mas de 40 kmts, difundiendo la paz y la no violencia, es una marcha de difusión y de contacto , pasaremos por la puerta de vecinos, comerciantes, escuelas, clubes y nos reuniremos con organizaciones que adhieren a esta propuesta humanista, esta es la tarea del hoy, intentar que nuevos miles de lanusenses conozcan los objetivos de la MM, que algunos se sumen a compartir estos dias con nosotros , que junto a otras organizaciones podamos compartir espacios de intercambios que nos permitan a todos crecer y aprender , todo esto servira como impulso para un 2010 donde el Humanismo multiplicara en todos los campos del que hacer humano su influencia para avanzar hacia el objetivo de entrar en la Historia verdaderamente humana, aquella que nos permita vivir en la Nacion Humana Universal.
Finalmente queremos invitar durante estos tres dias a recibir al equipo base mundial que llegara a nuestro pais hacia el 29 de diciembre para marchar luego hacia Punta de Vacas , Mendoza , donde el 2 de Enero culminara el recorrido que comenzara el 2 de Octubre pasado en Wellington Nueva Zelanda, nos disponemos entonces a iniciar esta tarea de difusion y esclarecimiento sobre esta : la causa de las mujeres y hombres valientes.
Nada mas , comencemos !!! paz , fuerza y alegria para todos.
lunes, 7 de diciembre de 2009
JOHN LENNON
Este martes 8 de diciembre se cumplen 29 años del asesinato de John Winston Ono Lennon. Parece toda una eternidad.
Siempre me llamó la atención que Lennon haya sido asesinado en 1980.
No sé, quizás parece forzado o exagerado, pero no me parece un detalle menor: por un lado teneoms los ´60 y los ´70, dos décadas de intenso idealismo, la lucha por cambiarlo todo y vivir en un mundo más justo. Y del otro lado tenemos los ´80 y los ´90, la imposición del cinismo, de nada va a cambiar, de esto es así, hay que conformarse y resignarse mientras los ricos son más ricos y los pobres son más pobres. Sálvese quien pueda.
Dos bloques bien diferenciados.
Lennon (símbolo incuestionable de los ´60 y los ´70) murió, justamente, en el final de ese bloque. Como si su muerte sirviera para identificar cuándo fue el momento en que todo se dio vuelta.
Imagina a Lennon viviendo muchos años más, Imagina a Lennon en los ´90 y en la actualidad. Puedes decir que soy un soñador pero el único no soy.
Bueno, hoy (como todos los días) es la excusa perfecta para volver a escuchar uno de sus himnos inmortales:
Imagina que no existe el Cielo
es fácil si lo intentas
sin el Infierno debajo nuestro
arriba nuestro, solo el cielo
Imagina a toda la gente viviendo el hoy...
Imagina que no hay países
no es difícil de hacer nadie
por quien matar o morir
ni tampoco religión
Imagina a toda la gente viviendo la vida en paz...
Puedes decir que soy un soñador pero no soy el único
espero que algún día te unas a nosotros
y el mundo será uno
Imagina que no hay posesiones
quisiera saber si puedes
sin necesidad de gula o hambre
una hermandad de hombres
Imagínate a toda la gente compartiendo el mundo
Puedes decir que soy un soñador pero no soy el único
espero que algún día te unas a nosotros y el mundo será uno
5 AÑOS MAS
Obteniendo en las elecciones presidenciales el 63% de los sufragios de los 5,1 millones de bolivianos habilitados para votar en el país y los 168.000 en el exterior, Morales se convierte en el Presidente más querido y votado de Bolivia. La mayoría de escaños en la primera Asamblea Plurinacional le permitirá desarrollar una Constitución indigenista y reformar las instituciones.
LA MARCHA MUNDIAL LLEGA A LATINOAMÉRICA
Revista Batahola
El equipo base de la Marcha Mundial por la Paz y la No-violencia en Latinoamérica entró a la región por Tijuana, una de las partes más "calientes" de la frontera entre Estados Unidos y México. Sólo en el periodo entre 2001 y 2005 más de 190 personas murieron, de diferentes maneras, ahogados en el Río Bravo, deshidratados o congelados en el desierto, de hambre y sed, en accidentes automovilísticos, enfermedades o "gatillo fácil" (Para comparar, en el muro de Berlín se contabilizan 133 muertes en el curso de sus casi 30 años de existencia).
Los marchantes ahora están por ser recibidos en Guatemala por Rigoberta Menchú, premio Nobel de la Paz y defensora de los DDHH. En Centroamérica los espera otro desafío: intentar entrar en Honduras, cuya población sufre desde junio el acoso y la represión de una cobarde dictadura que se adueñó del poder. Manuel Zelaya, el presidente legítimo, sigue prisionero en la embajada de Brasil, esperando su lógica restitución, sin poder salir.
En su curso, la Marcha Mundial llegará a otro lugar "polémico": Colombia, donde desde hace varios meses el gobierno del empresario Uribe quiere construir las bases militares estadounidenses que pondrían en serio riesgo la paz de la región (y también mundial), amén de la humillante entrega de soberanía que eso significa.Pero los marchantes no están solos.
En el trancurso del año, la Marcha Mundial fue sumando el apoyo de importantes figuras latinoamericanas como Eduardo Galeano, Mario Benedetti (antes de partir), Adolfo Pérez Esquivel, León Gieco, Juanes, Balderrama, además de los presidentes Evo Morales, Rafael Correa, Lugo, Bachelet, Cristina Fernández, y millones y millones de pies, en todas las ciudades... y cada día se suman más...
jueves, 3 de diciembre de 2009
STAN LEE ADAPTA EL UNIVERSO DC - JUST IMAGINE
A ver, vayamos por partes:
1 – El mundo de los comics se divide en dos universos aparentemente inconciliables: Marvel y DC.
2 – El mundo de DC tiene en su lista a los héroes más legendarios y mitológicos: Superman, Batman, Flecha Verde, Linterna Verde, Mujer Maravilla, Aquaman, Flash y una larga lista. Obviamente, también tiene a la Liga de la Justicia.
3 – El mundo de Marvel… bueno, cuando pensamos en Marvel, directamente pensamos en Stan Lee. Este brillante guionista fue el creador de Spiderman, X-Men, Hulk, Iron-Man, los Cuatro Fantásticos, Silver Surfer.
Hace unos años, se produjo un hecho absolutamente insólito. Se publicó una colección de 12 números titulada “Just Imagine”, donde el genial Stan Lee (el referente de Marvel) re-escribió las historias de los héroes de la empresa rival, DC.
De esta manera, los fans nos quedamos boquiabiertos ante la perspectiva de que Stan Lee definiera su propia versión de Superman, Batman y tantos otros.
El resultado estuvo a la altura de las expectativas. La colección “Just Imagine” tiene la impronta personal de Stan Lee y la recreación de los héroes tradicionales de Marvel supera, en algunos casos, a los originales.
Para bienestar espiritual de muchos de nosotros, el talento de Stan Lee se mantiene intacto hoy, como hace cincuenta años.
1 – El mundo de los comics se divide en dos universos aparentemente inconciliables: Marvel y DC.
2 – El mundo de DC tiene en su lista a los héroes más legendarios y mitológicos: Superman, Batman, Flecha Verde, Linterna Verde, Mujer Maravilla, Aquaman, Flash y una larga lista. Obviamente, también tiene a la Liga de la Justicia.
3 – El mundo de Marvel… bueno, cuando pensamos en Marvel, directamente pensamos en Stan Lee. Este brillante guionista fue el creador de Spiderman, X-Men, Hulk, Iron-Man, los Cuatro Fantásticos, Silver Surfer.
Hace unos años, se produjo un hecho absolutamente insólito. Se publicó una colección de 12 números titulada “Just Imagine”, donde el genial Stan Lee (el referente de Marvel) re-escribió las historias de los héroes de la empresa rival, DC.
De esta manera, los fans nos quedamos boquiabiertos ante la perspectiva de que Stan Lee definiera su propia versión de Superman, Batman y tantos otros.
El resultado estuvo a la altura de las expectativas. La colección “Just Imagine” tiene la impronta personal de Stan Lee y la recreación de los héroes tradicionales de Marvel supera, en algunos casos, a los originales.
Para bienestar espiritual de muchos de nosotros, el talento de Stan Lee se mantiene intacto hoy, como hace cincuenta años.
En el primer número, Stan Lee escribió una introducción donde, con una admirable demostración de humildad, explicó el motivo de este emprendimiento:
¡Hola, Verdaderos Creyentes!
Quiero enfatizar que nuestras pretensiones al hacer este proyecto son un tributo de corazón a los fabulosos dibujantes y guionistas que crearon a los grandes héroes de DC.
Cualquier puede llegar más tarde, después de haberse realizado el trabajo pesado, y escribir una versión diferente de un comic famoso. Por favor, no piensen ni por un minuto que este es un intento para mejorar cualquiera de los personajes, verdaderamente nuevos, que se han convertido en leyendas en todo el mundo.
Las nuevas versiones en esta serie son solamente un ejercicio divertido, una oportunidad para trabajar con los mejores dibujantes… una oportunidad que ningún guionista podría rehusar.
Así que espero que disfruten este “look”, de algún modo diferente, de sus héroes favoritos.
Y recuerden, la versión que están a punto de leer debe su existencia a las verdaderas obras maestras que llegaron antes.
¡Excelsior!
Stan Lee.
BATMAN - STAN LEE ADAPTA EL UNIVERSO DC
El primer número de “Just Imagine” está dedicado a uno de los personajes emblemáticos de DC. Nada más ni nada menos que el Hombre Murciélago, creado a fines de los 30 por Bob Kane.El guión (tan preciso, tan intenso) de Stan Lee está acompañado por las ilustraciones de Joe Cubert.
En esta nueva versión, Wayne Williams es un muchacho pobre que acaba de perder a su padre.
En las primeras páginas, descubrimos que el padre de Wayne era un policía honesto que murió en cumplimiento del deber (acá se empieza a generar en el personaje esa idea de que, para hacer el bien honestamente, es necesario usar otros recursos menos ortodoxos).
El mafioso del barrio, Manoz, se ensaña con Wayne y organiza un robo para incriminarlo y meterlo preso.
En la cárcel, Wayne adquiere una extraña fascinación por los murciélagos y se pasa todo el tiempo encerrado en el gimnasio, lo que le permite adquirir una considerable masa muscular.
Al salir de la cárcel, Wayne decide inscribirse en un torneo de lucha libre. Aquí se produce una sorprendente similitud con el primer capítulo de Spiderman. Se trata de un suceso que también aparece en la primera película del Hombre Araña: Wayne necesita dinero y decide inscribirse en un concurso de lucha libre. Para adoptar una nueva identidad, se disfraza de Hombre Murciélago… así nace Batman.
El vestuario del Batman de Stan Lee es más impactante y aterrador que el original.
Como imaginan, Batman se convierte en un suceso de la lucha libre y gana fortunas.
En su interior, Wayne sólo piensa en su tan postergada venganza personal: “Es hora de ir por Manoz… Sólo tendré una oportunidad contra él porque si fracaso, todo habrá terminado. Su residencia es como una fortaleza inexpugnable. Tiene guardaespaldas armados por todas partes. Sus manos son armas mortíferas. Dicen que no le tema a nada. ¡Pero nunca antes había enfrentado a Batman!
WONDER WOMAN - STAN LEE ADAPTA EL UNIVERSO DC
En la imaginación de Stan Lee (y los dibujos de Jim Lee), Wonder Woman no proviene de la Mitología Griega. En este caso, la ambientación de la historia empieza en la antigua Civilización Inca.
“Retrocedamos a ese momento mágico, cuando el Dios Inca del Sol gritó una terrible orden… Y así su poderoso hijo, Manco Capac, surgió del lago. Sólo un propósito lo impulsaba, una meta ineludible: crear la legendaria ciudad de Cuzco para gloria de su padre.
“A Manco Capac se le dio un bastón encantado de oro para hundir en el suelo, dondequiera que caminar. Cuando el bastón de oro se sumergiera por completo, él sabría que había encontrado el lugar.
¡La mítica ciudad de Cuzco había nacido! Nunca antes había existido un lugar tan maravilloso; un lugar de belleza, paz y abundancia… Pero eso fue hace mucho tiempo”
En la actualidad, María Mendoza es la hermosa y rebelde hija de un juez de un pueblo en Perú. Está harta de la tiranía del malvado Armando Guítez, cacique local y dueño de una empresa que se dedica a expoliar restos arqueológicos y a matar a todo aquél que le lleve la contraria.
Intentando escapar de Guitez, María Mendoza consigue un bastón que la convierte en el avatar del dios solar de los Incas...
“Retrocedamos a ese momento mágico, cuando el Dios Inca del Sol gritó una terrible orden… Y así su poderoso hijo, Manco Capac, surgió del lago. Sólo un propósito lo impulsaba, una meta ineludible: crear la legendaria ciudad de Cuzco para gloria de su padre.
“A Manco Capac se le dio un bastón encantado de oro para hundir en el suelo, dondequiera que caminar. Cuando el bastón de oro se sumergiera por completo, él sabría que había encontrado el lugar.
¡La mítica ciudad de Cuzco había nacido! Nunca antes había existido un lugar tan maravilloso; un lugar de belleza, paz y abundancia… Pero eso fue hace mucho tiempo”
En la actualidad, María Mendoza es la hermosa y rebelde hija de un juez de un pueblo en Perú. Está harta de la tiranía del malvado Armando Guítez, cacique local y dueño de una empresa que se dedica a expoliar restos arqueológicos y a matar a todo aquél que le lleve la contraria.
Intentando escapar de Guitez, María Mendoza consigue un bastón que la convierte en el avatar del dios solar de los Incas...
SUPERMAN - STAN LEE ADAPTA EL UNIVERSO DC
En la versión escrita por Stan Lee y dibujada por John Buscema, nos encontramos con Salden, un policía que vive en un planeta tecnológicamente muy avanzado. No tiene superpoderes, sólo lleva un arnés que le permite volar.
Un día, un criminal llamado Gorrok mata a su mujer, y Salden se empeña en detenerlo. Para ello, acaba cayendo a la Tierra y su nave queda destrozada... Pero entre su arnés de vuelo y el desarrollo muscular y de percepción que le ha dado el hecho de desarrollarse en un planeta con la gravedad mucho más alta y la atmósfera más espesa, se convierte en un auténtico superhombre.
El Superman de Stan Lee es arrogante, no se preocupa por la humanidad y está deseoso de volver a su planeta de origen.
A su vez, se crea la identidad civil de Clark Kent, eligiendo este nombre casi al azar cuando ve una furgoneta de Clark & Peter en el cruce de las calles Kent y Parker...
Un día, un criminal llamado Gorrok mata a su mujer, y Salden se empeña en detenerlo. Para ello, acaba cayendo a la Tierra y su nave queda destrozada... Pero entre su arnés de vuelo y el desarrollo muscular y de percepción que le ha dado el hecho de desarrollarse en un planeta con la gravedad mucho más alta y la atmósfera más espesa, se convierte en un auténtico superhombre.
El Superman de Stan Lee es arrogante, no se preocupa por la humanidad y está deseoso de volver a su planeta de origen.
A su vez, se crea la identidad civil de Clark Kent, eligiendo este nombre casi al azar cuando ve una furgoneta de Clark & Peter en el cruce de las calles Kent y Parker...
LINTERNA VERDE - STAN LEE ADAPTA EL UNIVERSO DC
Por medio de Linterna Verde, Stan Lee se las ingenia para desarrollar la historia más profundamente poética de esta colección, con muchos detalles ecologistas.
En la versión escrita por Stan Lee y dibujada por el mítico Dave Gibbons, tenemos a Leonard Lewis, un arqueólogo que quiere encontrar el origen del mito del Árbol de la Vida, la mayor fuente de poder conocida. Y así llega a África, donde se cruza en el camino (y en los intereses) de unos malvados que también buscan el Árbol (aunque con fines menos altruistas) y le pegan un tiro.
Por suerte aparece Yggdrasil (el Árbol de la Vida) y lo convierte en un Defensor de la Justicia.
Yggrdasil dice: “Leonard Lewis, tú estás vivo. Por razones sólo mías, yo he pospuesto tu muerte. Tus oídos no oyen mis palabras porque sólo van dirigidas a tu mente. Y ahora abre tu mente porque vas a aprender muchas cosas maravillosas: Mucho antes de que apareciera el hombre, otros habitaban este planeta que siempre está cambiando. No nos interesa ahora saber cuándo llegaron. Pero hubo desastres cósmicos que los hicieron huir. Sólo yo, el inmortal Yggrdrasil me quedé para ayudar y guiar a tu raza. Pero ahora el hombre mismo se ha convertido en su peor enemigo. El hombre mismo destruye los bosques, las ballenas, el mismo aire que necesita para vivir. Si no se hacen algo pronto, el hombre acabará por destruirse a sí mismo. He examinado tu cuerpo y mente. Te encuentro puro de espíritu y valiente de corazón. Yo tengo el poder de darte de nuevo la vida. Acepta esta fuerza vital que te puede salvar ahora. La fuerza vital que transfiero a tu propia forma mortal. A partir de este momento, mi espíritu va a residir en tu interior. Todo lo que suceda, lo enfrentarás con el poder superhumano de Yggrdrasil”.
Y como no podía ser de otra manera, el poder de Yggrdrasil es verde.
En la versión escrita por Stan Lee y dibujada por el mítico Dave Gibbons, tenemos a Leonard Lewis, un arqueólogo que quiere encontrar el origen del mito del Árbol de la Vida, la mayor fuente de poder conocida. Y así llega a África, donde se cruza en el camino (y en los intereses) de unos malvados que también buscan el Árbol (aunque con fines menos altruistas) y le pegan un tiro.
Por suerte aparece Yggdrasil (el Árbol de la Vida) y lo convierte en un Defensor de la Justicia.
Yggrdasil dice: “Leonard Lewis, tú estás vivo. Por razones sólo mías, yo he pospuesto tu muerte. Tus oídos no oyen mis palabras porque sólo van dirigidas a tu mente. Y ahora abre tu mente porque vas a aprender muchas cosas maravillosas: Mucho antes de que apareciera el hombre, otros habitaban este planeta que siempre está cambiando. No nos interesa ahora saber cuándo llegaron. Pero hubo desastres cósmicos que los hicieron huir. Sólo yo, el inmortal Yggrdrasil me quedé para ayudar y guiar a tu raza. Pero ahora el hombre mismo se ha convertido en su peor enemigo. El hombre mismo destruye los bosques, las ballenas, el mismo aire que necesita para vivir. Si no se hacen algo pronto, el hombre acabará por destruirse a sí mismo. He examinado tu cuerpo y mente. Te encuentro puro de espíritu y valiente de corazón. Yo tengo el poder de darte de nuevo la vida. Acepta esta fuerza vital que te puede salvar ahora. La fuerza vital que transfiero a tu propia forma mortal. A partir de este momento, mi espíritu va a residir en tu interior. Todo lo que suceda, lo enfrentarás con el poder superhumano de Yggrdrasil”.
Y como no podía ser de otra manera, el poder de Yggrdrasil es verde.
THE FLASH - STAN LEE ADAPTA EL UNIVERSO DC
La adaptación más sorpresiva e inesperada para los fans de DC ha venido, seguramente, por parte de The Flash.
En la versión de Stan Lee con dibujos de Kevin Maguire, Flash es una chica. Y el clásico vestuario rojo ha sido reemplazado por un traje blanco.
La protagonista de la historia es Mary Maxwell, una estudiante adicta a los comics (toda una autorreferencia al género) que sueña con convertirse en una superheroína.
Bueno, dicen que a veces tenés que tener cuidado con lo que soñás porque puede hacerse realidad: el padre de Mary es un científico que hace un experimento con ella inyectándole una sobredosis de ADN de colibrí!
En la versión de Stan Lee con dibujos de Kevin Maguire, Flash es una chica. Y el clásico vestuario rojo ha sido reemplazado por un traje blanco.
La protagonista de la historia es Mary Maxwell, una estudiante adicta a los comics (toda una autorreferencia al género) que sueña con convertirse en una superheroína.
Bueno, dicen que a veces tenés que tener cuidado con lo que soñás porque puede hacerse realidad: el padre de Mary es un científico que hace un experimento con ella inyectándole una sobredosis de ADN de colibrí!
LIGA DE LA JUSTICIA - STAN LEE ADAPTA EL UNIVERSO DC
Linterna Verde tiene que enfrentarse con tres supervillanos que amenazan la ciudad. Se trata de Parásito, Blockbuster y Deathstroke.
Al no poder vencerlos, decide pedir ayuda a sus colegas del bien, y es así como convoca a Batman, Superman, Wonder Woman y Flash.
Para sorpresa de muchos, el más individualista de todos resulta ser Superman, un héroe incapaz de trabajar en equipo (a diferencia del Superman original).
Esta re-escritura de Stan Lee en torno a la Liga de la Justicia cuenta con dibujos de Jerry Ordway.
Al no poder vencerlos, decide pedir ayuda a sus colegas del bien, y es así como convoca a Batman, Superman, Wonder Woman y Flash.
Para sorpresa de muchos, el más individualista de todos resulta ser Superman, un héroe incapaz de trabajar en equipo (a diferencia del Superman original).
Esta re-escritura de Stan Lee en torno a la Liga de la Justicia cuenta con dibujos de Jerry Ordway.
ROBIN - STAN LEE ADAPTA EL UNIVERSO DC
A todos nos gustan las nuevas películas de Batman, dirigidas por Christopher Nolan. Hay muchas explicaciones para esto: son más oscuras, más dramáticas, más profundas… más profundas. No son el clásico producto para niños, nada de eso. Son verdaderas películas grandilocuentes.
Muchos nos preguntamos qué pasará cuando Nolan decida incluir al Chico Maravilla en la saga. Es todo un problema, porque se trata de un personaje bastante infantil.
Bueno, Stan Lee encontró una interesante veta.
Creo que si Nolan quiere incluir a Robin en la próxima película de Batman, le vendría bien leer la recreación de este personaje escrita por Stan Lee con dibujos de John Byrne.
En primer lugar, dejamos de lado el vestuario colorido. Nada de ropa roja, ninguna capa amarilla, ningún short verde ajustado. No. El nuevo Robin viste de negro y lleva un pañuelo negro que le cubre la cabeza. El aspecto de un pandillero.
Robin es un ladrón que acaba de salir de un orfanato. En uno de sus robos, tiene que enfrentarse con Batman.
El primer diálogo que mantienen juntos es:
Batman –Ríndete, jovencito tonto. No tienes ninguna posibilidad.
Robin –Ningún payaso disfrazado evitará que haga lo que debo hacer.
Ja! Linda forma de conocerse para estas dos personas que más tarde integrarán el Dúo Dinámico.
Al final del capítulo, y tras compartir una intensa aventura juntos, Batman le propone que se unan para trabajar contra el crimen. Robin se opone diciendo: “No necesito la ayuda de nadie. Soy Robin, soy el mejor. Y nadie impedirá que haga lo que debo hacer”.
Sabiamente, Batman se dice a sí mismo: “Nuestros caminos volverán a cruzarse”.
Sabiamente, Batman se dice a sí mismo: “Nuestros caminos volverán a cruzarse”.
SHAZAM - STAN LEE ADAPTA EL UNIVERSO DC
Esta versión escrita por Stan Lee con dibujos de Gary Frank, empieza en la antigüedad: el mago Merlín logra derrotar a la malvada Morgana LeFay y la encierra dentro de un árbol.
Merlín está preocupado, porque sabe que, algún día, Morgana logrará liberarse y la humanidad correrá peligro.
En la actualidad, dos agentes de Interpol viajan a la India. Se trata de Robert Rogers y su bella compañera, Carla Moral. Ambos deben encontrar a Gunga Khan, un temible terrorista que se esconde en las montañas y posee un arma para destruir el mundo.
En una calle, encuentran a unos maleantes golpeando a un pobre y anciano mendigo que se gana unos centavos haciendo trucos de magia. La infalible Carla logra vencer a los maleantes, pero el pobre está al borde de la muerte. Este mago no es otro que Merlín que, antes de morir, se acerca a Robert y le dice: “La magia es un gran don, no debe morir conmigo. Debes recordar: SHAZAM. Nunca olvides que el mundo necesita a SHAZAM”. Y muere.
Esa noche, los maleantes secuestran a Carla y golpean brutalmente a Robert. Descubrimos que esos maleantes trabajan bajo las órdenes Gunga Kahn.
En su desesperación, Robert no tiene mejor idea que pronunciar la palabra que le había dicho el anciano mago. Dice en voz alta SHAZAM y se convierte en un monumental monstruo rojo, con una increíble fuerza.
Así es el nacimiento de Shazam. Sus primeras aventuras consisten en rescatar a la bella Carla, destruir el arma de Gunga Kahn y enfrentarse a Morgana que, al final, logra liberarse del maleficio que la tenía atrapada.
Merlín está preocupado, porque sabe que, algún día, Morgana logrará liberarse y la humanidad correrá peligro.
En la actualidad, dos agentes de Interpol viajan a la India. Se trata de Robert Rogers y su bella compañera, Carla Moral. Ambos deben encontrar a Gunga Khan, un temible terrorista que se esconde en las montañas y posee un arma para destruir el mundo.
En una calle, encuentran a unos maleantes golpeando a un pobre y anciano mendigo que se gana unos centavos haciendo trucos de magia. La infalible Carla logra vencer a los maleantes, pero el pobre está al borde de la muerte. Este mago no es otro que Merlín que, antes de morir, se acerca a Robert y le dice: “La magia es un gran don, no debe morir conmigo. Debes recordar: SHAZAM. Nunca olvides que el mundo necesita a SHAZAM”. Y muere.
Esa noche, los maleantes secuestran a Carla y golpean brutalmente a Robert. Descubrimos que esos maleantes trabajan bajo las órdenes Gunga Kahn.
En su desesperación, Robert no tiene mejor idea que pronunciar la palabra que le había dicho el anciano mago. Dice en voz alta SHAZAM y se convierte en un monumental monstruo rojo, con una increíble fuerza.
Así es el nacimiento de Shazam. Sus primeras aventuras consisten en rescatar a la bella Carla, destruir el arma de Gunga Kahn y enfrentarse a Morgana que, al final, logra liberarse del maleficio que la tenía atrapada.
AQUAMAN - STAN LEE ADAPTA EL UNIVERSO DC
En la versión de Aquaman escrita por Stan Lee con dibujos de Scott McDaniel, tenemos a Ramón Raymon (casi todos los personajes de esta saga tienen nombres y apellidos con la misma inicial).
Raymon es un joven ecologista con fuertes ideales. Se trata de un auténtico nerd obsesionado con el estudio del mar. Está tan obsesionado que descuida a su novia, la hermosa Amelia.
Hay un detalle que no es menor: Raymon viene de una familia de policías y su padre murió en cumplimiento del deber.
El hermano mayor de Raymon es, obviamente, policía. Y suele hacerle algunos reclamos tales como: “Ya sabés que papá era un gran policía. El posiblemente diría que el mundo se pudre entre los criminales mientras que tú te preocupas por el medio ambiente y cuánta agua hay en los mares. Si la gente no está salvo, nadie podrá disfrutar el medio ambiente”.
En uno de sus experimentos marinos, Raymon se inyecta el ADN de varias especies marinas y acaba convirtiéndose en el una entidad acuática con forma humana que posee grandes poderes.
Ahora si, Raymon puede convertirse en un defensor de la justicia, siguiendo el legado familiar (pero a su manera, claro).
Raymon es un joven ecologista con fuertes ideales. Se trata de un auténtico nerd obsesionado con el estudio del mar. Está tan obsesionado que descuida a su novia, la hermosa Amelia.
Hay un detalle que no es menor: Raymon viene de una familia de policías y su padre murió en cumplimiento del deber.
El hermano mayor de Raymon es, obviamente, policía. Y suele hacerle algunos reclamos tales como: “Ya sabés que papá era un gran policía. El posiblemente diría que el mundo se pudre entre los criminales mientras que tú te preocupas por el medio ambiente y cuánta agua hay en los mares. Si la gente no está salvo, nadie podrá disfrutar el medio ambiente”.
En uno de sus experimentos marinos, Raymon se inyecta el ADN de varias especies marinas y acaba convirtiéndose en el una entidad acuática con forma humana que posee grandes poderes.
Ahora si, Raymon puede convertirse en un defensor de la justicia, siguiendo el legado familiar (pero a su manera, claro).
CATWOMAN - STAN LEE ADAPTA EL UNIVERSO DC
En la versión escrita por Stan Lee con dibujos de Chris Bachalo tenemos una versión bien dark de Catwoman.
La protagonista es Joanie Jordan (otra vez, nombre y apellido con las mismas iniciales) que acaba unida con su gato Ebony después de que un rayo atraviese una niebla verde y les golpee a ambos.
“Me siento más fuerte, más rápida, más alerta. Todos mis nervios vibran. Mis sentidos están bien activos. Y como sé que no es una alucinación, sólo hay una respuesta. Ese relámpago verde me dio el poder de un gato…”
Su principal misión es derrotar al villano Furgo, un temible sujeto que se viste como un astronauta.
La protagonista es Joanie Jordan (otra vez, nombre y apellido con las mismas iniciales) que acaba unida con su gato Ebony después de que un rayo atraviese una niebla verde y les golpee a ambos.
“Me siento más fuerte, más rápida, más alerta. Todos mis nervios vibran. Mis sentidos están bien activos. Y como sé que no es una alucinación, sólo hay una respuesta. Ese relámpago verde me dio el poder de un gato…”
Su principal misión es derrotar al villano Furgo, un temible sujeto que se viste como un astronauta.
SANDMAN - STAN LEE ADAPTA EL UNIVERSO DC
Esta adaptación creada por Stan Lee con dibujos de Walter Simonson es, probablemente, la apuesta más arriesgada de esta colección. Entiendo que muchos fans se sintieron defraudados, y otros escandalizados. En algunos foros de Internet, algunos fans llegaron a pedir la muerte de Stan Lee.
Bueno, están exagerando.
Disfruté mucho con esta versión, aunque confieso que no es una de mis preferidas.
Aquí tenemos al coronel y astronauta Larry Wilton que llega a Titán, la luna de Saturno, y desde allí es transportado al Mundo del Sueño por la influencia de esa niebla verde que aparece en la mayoría de los capítulos.
Las historias oníricas no son el mejor costado creativo de Stan Lee, es cierto. Y creo que Sandman es una buena prueba de ello.
Bueno, están exagerando.
Disfruté mucho con esta versión, aunque confieso que no es una de mis preferidas.
Aquí tenemos al coronel y astronauta Larry Wilton que llega a Titán, la luna de Saturno, y desde allí es transportado al Mundo del Sueño por la influencia de esa niebla verde que aparece en la mayoría de los capítulos.
Las historias oníricas no son el mejor costado creativo de Stan Lee, es cierto. Y creo que Sandman es una buena prueba de ello.
CRISIS - STAN LEE ADAPTA EL UNIVERSO DC
Este capítulo final escrito por Stan Lee con dibujos de John Cassaday se titula “Crisis”, y este nombre ha generado mucha confusión entre los lectores.
Muchos fans (me incluyo) pensaron que se trataba de una adaptación del clásico “Crisis en Tierras Infinitas”, de mediados de los ´80. Pero no, no se trata de eso. Acá no hay mundos paralelos ni tampoco hay una re-definición de los héroes.
Se trata, aún así, de un buen cierre para la colección Just Imagine porque define el enfrentamiento de la Liga de la Justicia contra el Reverendo Darrk, el líder de la misteriosa Iglesia del Poder Eterno.
En cada uno de los once capítulos anteriores, hay una aparición directa o indirecta del Reverendo Dominic Darrk, aumentando su poder e influencia.
Darrk quiere conquistar el mundo y no está solo en ese emprendimiento: cuenta con la colaboración de la malvada Morgan y un ser de suprema maldad llamado, obviamente, Crisis.
Como si fuera poco, descubrimos que uno de los superhéroes es un espía de Darrk (¿quién será? ¿Robin?).
Muchos fans (me incluyo) pensaron que se trataba de una adaptación del clásico “Crisis en Tierras Infinitas”, de mediados de los ´80. Pero no, no se trata de eso. Acá no hay mundos paralelos ni tampoco hay una re-definición de los héroes.
Se trata, aún así, de un buen cierre para la colección Just Imagine porque define el enfrentamiento de la Liga de la Justicia contra el Reverendo Darrk, el líder de la misteriosa Iglesia del Poder Eterno.
En cada uno de los once capítulos anteriores, hay una aparición directa o indirecta del Reverendo Dominic Darrk, aumentando su poder e influencia.
Darrk quiere conquistar el mundo y no está solo en ese emprendimiento: cuenta con la colaboración de la malvada Morgan y un ser de suprema maldad llamado, obviamente, Crisis.
Como si fuera poco, descubrimos que uno de los superhéroes es un espía de Darrk (¿quién será? ¿Robin?).
miércoles, 2 de diciembre de 2009
DEADWOOD
Desde hace unas semanas, me he convertido en fan de la serie DEADWOOD. Me acuerdo que hace unos años (2004 ó 2005, aproximadamente) la pasaban por Fox y me parecía una propuesta tentadora: una serie ambientada en el Lejano Oeste cuyo primer capítulo fue dirigido por el legendario Walter Hill. Por cuestiones de tiempo, no me enganché a verla.
Ahora, gracias al DVD, tengo la primera temporada de la serie (aporte de Federico).
Al principio, me costó un poco sintonizar con la propuesta (y sé que no soy el único), quizás porque uno está más acostumbrado a otro tipo de western. Estoy hablando del western de Sergio Leone, Clint Eastwood. Y yendo más lejos, el western de John Ford y Howard Hawks. DEADWOOD va para otro lado. Parece que no pasa nada, hay una quietud muy absorvente, hasta que de repente empezás a conectarte con los personajes y sus aventuras.
Quedé fascinado con el retrato del mítico Will Bill Hickcok, un personaje real del Lejano Oeste incorporado a la serie con la genial interpretación de Keith Carradine. Hace poco me enteré, por medio de Pablo, que el Hickock-real estuvo en Deadwood y murió de la misma forma que nos muestran en la serie. Sorprendente.
Obviamente, el principal encanto de la serie radica en la soberbia interpretación de Ian McShane, con un monumental personaje hecho a su medida: un villano encantador, omnipotente y manipulador, poseedor de un inmenso carisma y un caudal de ambiciones ilimitadas.
Pues bien, ¿cómo definimos Deadwood? Es una serie ambientada en 1876, la época de la fiebre del oro de Estados Unidos. La acción transcurre en una incipiente ciudad fronteriza, donde los pioneros lucharán infatigablemente por el poder. Una época sin ley, donde todo y todos tenían un precio. En cada uno de los personajes (pioneros, colonos, bandidos en busca de redención) persiste un notable desosiego espiritual y una gran voluntad de supervivencia. Para decirlo con pocas palabras, es una obra de Shakespeare ambientada en el Far West.
martes, 1 de diciembre de 2009
EL ULTIMO APLAUSO, sólo en cines
El próximo jueves se estrena el documental "El último aplauso", de German Kral. No es una exageración decir que es una de las mejores películas del año.
Confieso que fui a verla en un pre-estreno de Nucleo con mucha desconfianza. Había toda una serie de factores que me generaban desinterés: documental, argentina, tango for export, etc.
Tal vez muchos de ustedes sientan el mismo desinterés ante la propuesta del film y les digo: no lo duden, vayan corriendo a verla, no se van a arrepentir.
Es un documental armado como una ficción con una historia muy potente en torno a cuatro cantantes de tango veteranos que deciden reunirse para recuperar la pasión de sus años de trabajo en el legendario Bar el Chino.
La premisa es muy simple, y el resultado es un film con personajes muy queribles, una melancolía inusitada, un desbordante apasionamiento por la música y por la vida y por la vida hecha música y por la música que se transforma en vida. Una película sensible, humana, directa.
No sé qué más decir, todos los elogios parecen exagerados. Pero la verdad es que me estoy quedando corto.
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